郑兴这一次用《眼泪博物馆》，坦然陈列每一滴自己的眼泪
三年时光后，郑兴带着他个人全创作第二张专辑《眼泪博物馆》带你进入他怀恋的个人【眼泪博物馆】。这张专辑紧密相连主题【接受自己坦然怀旧】，把他所珍重的那些旧物、旧人、故乡、成长、自我矛盾与接纳都以当时眼泪的形式向听众坦白，在自问自答中去寻找心中真实的答案。在郑兴独特好似被雨季灌溉过的声音里，你会听到那些他对雨季全新的感受，对泪水独有的见解。
因为是由郑兴自己包办的全部歌曲词曲，包含重新诠释与蔡旻佑共同作曲的《过站不停》，他与团队很好的紧紧把每一首歌曲都联系在这个专辑主题下，跟着专辑每一首歌停下来，是一种对于生命的享受。配上他一向动听的旋律及生活化灵动的歌词，是一张非常优质的专辑体验。这一次的歌曲编曲功力也是更上一层，请到了台湾当前的许多金牌实力音乐人来制作编曲，包括了陈君豪、守夜人的秦旭章、鍾濰宇、李詠恩，和Hush、柯泯薰各自合唱的作品《阳台》、《海鸥》也为专辑增色了少有的一道轻快阳光。
这一次的专辑概念也意外的与日本丰岛美术馆相契，馆内唯一展览品，来自当代艺术家内藤礼的作品《母体》，就是一个承载无数水滴的自然空间。水滴不断汇聚、消失、再轮回。不留印迹，却在生命中刻满了回忆。眼泪包容着我们的过去，而郑兴也用这座【眼泪博物馆】坦然陈列每一滴自己的眼泪。
第一首《恋物癖》
第一首歌郑兴便坦白出了自己的【恋物癖】，这也源于这张专辑的灵感，来自于他返回扬州的家中整理旧物时，发现自己舍不得那些看似无用的物品。既然做不到痛快的断舍离，郑兴便接受自己的这种念旧情怀，索性大方陈列于屋内。坦然拥抱自己的过去，全然留下那些印记，何必勉强自己。这首《恋物癖》的编制，也让人听着像是身处一件堆满物品凌乱却带着熟悉排列组合的一处房间。前奏更是加入了许多平日物件声音取样，例如吸尘器、烤箱、冷气等，很妙的给这首歌加入了更多生活气息。多层合成器的处理也给歌曲增添了多一份怀旧气味，刻画出生活过后留下的岁月感，犹如倒转回每一帧过去的点点滴滴，此刻都慢慢浮现在耳旁。郑兴带着惆怅而不舍的声音像是一张过期而崭新的票根，让人久久沉溺于他所刻画的时间标本里。
这首由金牌制作人陈君豪制作的《恋物癖》就此打开了过去记忆的开关，带听众回到记忆那间凌乱而熟悉的旧时房间。
恋物的情结有多深 过程有多笨 有缘没份
解压了念旧的病症 都是时间的标本 你终于承认
第二首《去海边》
在上一首《恋物癖》诉说郑兴对于物品的眷恋而不愿舍弃后，这首《去海边》聊到的则是他对于旧人放不下的思念之情。尤其喜欢这首由守夜人做的编曲，一点点随歌曲并进缓慢堆叠出多种层次情感，就像思念一个人一样，不急不缓有时像是虚无有时却又让人无法承重。配上郑兴
前奏郑兴的声音在只有合成器的背景下，衬出歌词中唱到的【沉默不语】中的落寞之景。随着钢琴缓缓加入，小心翼翼偏偏因为太过珍重对待那人。不急不缓的编曲到了第二段主歌才渐渐加入更多乐器，多层次的木吉他搭着鼓点加重了思念情绪，却更是一种轻快的节奏。显出就像郑兴坦然接受的【恋物癖】一样，对于人的怀念同样是自我接受并享受着的。
思念一个人，也【以为那是多么浪漫的事情】。思念它是隐秘的伤心，却也让人真实上瘾放任自己沉溺其中。那座想要搬去看得到海的房间，是因为曾在那里，看到过最耀眼的你。
我要搬去看得到海的城市 给你写信
以为那是多么浪漫的事情
思念它会让人上瘾 我尽量不提及
你不必吝啬 你的消息
去海边 那里很安静
第三首《过于喧嚣的孤独》
唱完对于旧物与旧人的怀旧不放，这一首《过于喧嚣的孤独》唱到的是郑兴对于背井离乡的不舍。这也是来自郑兴自身背景，自小在扬州长大，自大学起便离开故乡前往北京，之后更是来到了路途更加遥远的台北就读研究生。在远离家乡四处流浪的旅途中，想必郑兴多么渴望一个【没有告别的故乡】，【没有脚印的流浪】，若无需踏出故乡就能自由流浪，该是省去多少思乡之情呢？而有趣的是，在这首歌里，郑兴也糅合了他对于漂流的悲（【在地下室漂流 像个孩子一般放声地痛哭】），及渴望梦想的乐（【我躺在沙发上 看最爱的摇滚乐演出】）。
这首由钟潍宇编的曲同样如前两首歌是轻快中享受着怀旧之情的。编曲上是壮烈而坚定的，鼓点是追梦不息的脚步，而第二段加入层层的悠扬提琴配乐，是对故乡绵绵不绝的思念。追梦不能停，思乡更是不会停。在两种浓烈情绪交融碰撞下，呼应了这首《过去喧嚣的孤独》 。达到了某种奇妙的和谐，所以才能去【享受这甜蜜的痛苦】，人生总是有得有失。而词尾也透露了专辑核心态度，也是解开郑兴如何能享受【这甜蜜的痛苦】的原因 — 用眼泪浇灌情绪。坦然接受眼泪，并留住这些流满眼泪的感受。这些眼泪，是真实的情绪感受，浇灌滋养着我们茁壮成一颗更加坚挺的树。最后专辑的这句【看眼睛里面长出一棵树】很妙得即紧密联系专辑概念，也传递出了享受”眼泪“的态度。
带我去一个 没有黑夜的地方
黄昏一如既往 晒干潮湿的船舱
带我去一个 没有告别的故乡
一个人走一趟 没有脚印的流浪
第四首《阳台》
延续享受眼泪的课题，这首《阳台》更是全曲都以郑兴之前没有过的轻快节奏来诠释如何快乐自在与青春成长的困惑悠得自处。贯穿全曲的电吉他和着活泼鼓点，唱着郑兴身处他最喜爱的家中空间 — 阳台时，是如何的轻松自在。找来Hush合唱给这首歌填色了不少，郑兴本身的歌声还是感觉得出来不够放松，对于这张曲风会显得紧了一些。但Hush轻松自如生动的声音表情，很好的引领了歌曲中对于男孩成长无限幻想中五彩的阳光感，反倒应合歌词中唱到的【幼稚和成熟之间】、【热情和孤独并肩】那样，丰富呈现了男孩成长中幼稚和成熟并肩的不同面向。
床单和晚风缠绵
青春向欲望妥协
幼稚和成熟之间
热情和孤独并肩
第五首《墙》
相比上首《阳台》，这首《墙》好似情绪从墙上一路直跌入谷底，讲述的是矛盾的过度自我保护机制，违背真心推开对方，还要装作不在意地折磨着自己。这首秦旭章编曲加入的合成器也给歌曲营造了一种难忍烦乱的意境，尤其是在歌曲最后，像是失去与外界连接的讯号。弦乐上的多轨编制很巧妙，像是两个自己在互相拉扯拔河，举棋不定折磨彼此，而彼此却是同一人。
原谅我吧 原谅我好吗
那些不得不说 违背真心的话
都是它 挡在我身后
保护我的脆弱又将感情扼杀
第六首《过站不停》
这首歌是郑兴和蔡旻佑共同谱曲完成，由郑兴作词的作品。之前放在了蔡旻佑的《变心记》专辑的倒数第二首歌，是作为一首气魄收尾的歌。而郑兴把它安排在上一首自我矛盾在放弃边缘的《墙》之后，是对自我阴暗面的亲吻接纳。这样的安排把两种看似对立的情绪放在一起，本身是种矛盾，更是真实的自我。编曲上陈君豪完成得非常出色，前奏以火车行驶在铁轨的声音开场，以电气化的钢琴搭配背景里的合成器营造一种在风暴中流浪的迷茫感，郑兴的声音更是带着雨后的泥泞味道，疲倦却不至于放弃。到了副歌钢琴和弦铺成，低沉而内敛地爱护自己的每一面，不论是【快乐或忧愁】。歌词里还巧妙地与《墙》中的自己自我对话，墙中的自己自言自语【放弃我吧 请放弃我吧】，而《过站不停》的自己自问自答【暗地里庆幸还好我没放弃】。拿掉了蔡旻佑版本中势气的电吉他，却更有一种劫后余生感。两段间奏中的合成器特效是自我世界的灾难，而郑兴柔和的声音是拨云见日自己对自己【过站不停】的营救。
让我拥抱你 种下一场雨
直行或转弯
临时的决定 风暴过站不停
第七首《雨季不再来》
完成自我营救过后，这首《雨季不再来》是来自紧紧握着自己的温暖双手，同样来自自己。甚是喜爱雨滴的郑兴，这里用雨季来喻作那些不如意的时光，也恰好是自己曾经的发光点。自我鼓舞着【漫长的等待 是为了相信 雨季不会再来】，等待有它的意义，最重要是保持着希望之光。前奏电气化的编曲搭配电贝司，低沉道出那些黑暗时刻。进行到副歌，郑兴的声音有一种在雨季中依然自得其乐的快感。像是歌词里他唱到的【泪水被挡在眼眶 想流就流吧】，放任哭泣，不束缚自己，包括脆弱。编曲李詠恩加入的小号很是惊喜，尤其是间奏中的一段小号独奏，低稳而昂扬，和郑兴的声音如出一辙无比和衬，安静而怀抱希望冲破一个又一个生命中的雨季。
隧道再暗再长 闭上双眼 就会有光
漫长的等待 是为了相信
雨季不会再来
第八首《外婆的脚踏车》
这首歌回到与旧物的连接，是郑兴回忆里【外婆的脚踏车】。虽然在曲上不是那么惊喜，可能这也是公司起初没有考虑收这首歌的原因，但作为一个创作人的优势就是歌曲总体的紧密相连。在怀旧的概念下，这首歌对于郑兴自身的意义更大，也是一首他写到落泪的歌。听他呢喃唱着，木吉他的琴弦在阳光下轻声附和，保留下回忆最美的样子。这首词的叙事感很强烈，郑兴的词少有典型华语流行歌的格式，却能更形象地为故事主题服务。从外婆的第一辆车，第二辆车，到第三辆车，是循序渐进自己一天天在外婆的陪伴下长大，而外婆的步伐却一天天在记忆中放慢。直到【外婆的第三辆车 这些年不太骑了】，【桥那头的黄昏市场 也搬走了】，而我许下一个简短心愿，【走路去远方 把外婆的手 轻轻牵着】。
外婆的第三辆车 这些年不太骑了
桥那头的黄昏市场 也搬走了
在春天来临之前 许下一个心愿
走路去远方 把外婆的手 轻轻牵着
第九首《海鸥》
这是一首与《去海边》相似传递对人的相思之情，虽然曲上面没有前者那么亮眼，却因为柯泯薰的加入增添了难得的甜蜜可爱气氛。特别邀来柯泯薰制作与编曲，也是非常适合这首歌。在合唱时特意放轻了柯泯薰的声音，比起另一首合唱曲《阳台》，更加突显出郑兴的声音 。可能是在较轻快的节奏中郑兴的声音总是显得不够放松，很容易在合唱上被盖过。这也是柯泯薰和Hush给这张怀旧味浓浓的专辑里带来的，特别的一阵清风。
如果在失眠的夜里听到你呼吸
如果连电话的时差也知道这距离
在漫无边际的天空 找它飞行的痕迹
相信海鸥会替我 替我找到你
第十首《眼泪博物馆》
很快来到了专辑最后一首《眼泪博物馆》，承由前面所有的怀旧情感，对于旧物、旧人、故乡、成长、自我矛盾与接纳，所有的一切都是自己的，都值得珍藏。这首歌让我觉得郑兴对于这张专辑特别用心，把专辑其他歌曲几乎所有的内容都概括在了一首歌，与自身紧密相连。这是创作歌手巨大的优势，郑兴用自己亲手打造的博物馆，来收藏每一滴自己流过的或悲或喜的泪水。
眼泪流就流了谁会为它留什么档案
直到日子久了 谁替它们平反
眼睛泛起微光 闪闪
释放并享受眼泪是他个人对自我的宽容，与《过于喧嚣的孤独》的【看眼睛里面长出一棵树】、《雨季不再来》的【泪水被挡在眼眶 想流就流吧】相对应，不管是孤独时，沮丧时，爱着眼泪就像热爱生命一样。
在《去海边》里郑兴唱着【除了海边 哪也不去】，无比渴望见到那个思念着的人。而如今当自己真的来到那片海，终于看清记忆中的自己，【看看当时 有多悲哀】。
第一颗关于勇敢
第二颗因为浪漫
第三颗带着后悔
第四颗是终于原谅了背叛
第五颗还给青春
第六颗继续灌溉
第七颗乘着思念的翅膀
总在这样的夜里溃败
最后，记忆中的所有，全部的情感思绪，以泪滴的形式，被珍放在人生这座【眼泪博物馆】。旧物旧人青春离开便不再复返，但不会离开的，是留下的那些勇敢成长谅解，继续灌溉着自己去新的海洋中扬帆。
个人推荐：
第一首《恋物癖》、第二首《去海边》、第三首《过于喧嚣的孤独》、第四首《阳台》、第六首《过站不停》、第七首《雨季不再来》、第十首《眼泪博物馆》
参考来源：
