容祖儿《东京人寿》- 黄伟文是如何用东京之旅的故事,来劝导你我不必遗憾此刻?

在这一快要过去的2020年尾声中,容祖儿带来了她首次参与作曲的《东京人寿》。这首由老搭档黄伟文作的词很妙,用一向他擅长的【勇】派冲劲,以歌词中鼓励此刻就该踏上的东京之旅,来提醒人们,在这一好似静止的一年,不要因为此刻或处困境中的顾虑犹豫,忘了好好把握当下本可以尽兴的快乐。

来自单曲《东京人寿》封面照

这一年,我们共同经历着并非寻常的事故,生命显露着它最脆弱而又无比顽强的一面。我们绝不愿有一秒对持续增长的逝去人数无感;却又无奈只好虔心祈盼快些等到如常的那一天。珍重的人,如果是在不同位置,也只好无奈用真心去拼人世的无常。

读黄伟文的这首词,好似亲耳听他耐心娓娓劝导,讲述那些诗意化的道理。比如这句,【有沒有錦繡前程 應否掃這刻的興 聽我重頭辯證】,他竟还想到读者可能有的各种疑虑犹豫,如前程仕途。便用缓缓语气,不心急重头再来诉说遍同样道理。这里的重头,也是个很妙的双关语设计,承接重复的第二段副歌,却带来一次歌曲情绪更为饱满的转折。配乐中鼓组拼命地敲击着,加重歌曲想要传递的珍惜当下急迫心情。若错过当下,便是错不过的代价。

下面一起来看懂黄伟文是如何用东京之旅,来劝导你我不必遗憾此刻的故事:

花了它
手邊經已沒儲蓄吧
勒停吧
仙境可以逝似煙霞
我又怕
下次換了年號 路邊不再有花

看着手边所剩无几积蓄,迟疑着不敢用来花在东京之旅。想了想,还是算了吧,买得的物质就算如仙境,也是逍遥不过这秒,即刻如烟不曾存在般。尽管如此安慰自己,我又担心,不知此行不去,下次又要到几时呢(年号是日本的纪年法)?曾看到过的东京美景,到时是否依旧?

省了它
擔心經濟 下秒更差
講好一起看奧運
都怕有突發 壞事件 擱誤著韶華

我又在纠结不该为东京之旅花费,谁知下秒经济是否会更低呢?就如曾约好一同观看2020年的东京奥运会,谁又会想到因为如此凶猛的新冠疫情,而不得不成为史上首届延期举办的奥运会呢?

快樂 會不會重來
這刻你再忍一下 怎會毫無代價

只是你可知道,此刻错过东京之旅,那种快乐,谁又能预判是否愿再度光临?此刻你若忍痛割爱,错过的快乐,便是代价。

明年保了壽命 誰說一定 有伴侶與東京
明年即使有熱血 初櫻初雪 又如何約定
趁一切 都正好
撮合無盡 的偶然來盡興
隨意浪費著美景 才是對它不敬

明年若是依然安好,身边是否还有那个对的人同行东京,又该如何去重做约定?此刻已是最美,难道不该把握这刻的契机,趁一切都还完好,把此刻真实拥有最难的偶然好好挥霍。毕竟,无人观赏的东京美景,就如乘风却不起舞的风筝,这是对于原可真实拥有事物的大不敬。此刻的快乐,便要赶紧享用,才不枉人生每刻的得来本不易。

好與差 都只不過是個巧合
一轉側 這種天國 或已再不
幾生修到有這日 不把握 會消失

第二段黄伟文更加明确的道出歌曲把握当下的主旨。我们总是在思索哪一刻才是最佳计划东京之旅,只是许多计算过的好与坏,不过是日后回看没道理的偶然。而若日子慢慢消磨在无止尽的犹豫等待中时,或许这生也就一同被殆尽。不要等到那时才来悔过,没有好好珍惜本该去往东京之旅刚刚好的这一天。

有沒有錦繡前程 應否掃這刻的興
聽我重頭辯證

也许你又会有许多其他顾虑,比如会否影响前程仕途。没关心,那就重头让我再来道述一遍。

明年保了壽命 誰說一定 有伴侶與東京
明年即使有熱血 初櫻初雪 又如何約定
趁一切 都正好
撮合無盡 的偶然來盡興
隨意浪費著美景 才是對它不敬
沒有資格說感性
但最高興那刻 會現形
常在懷疑著 以後 是重重逆境
所以這樣拼
這派對後 難道你知 在哪裡有星

在今年这般困难情境下,你是否也自认不该有感性资格?只是感性由不得自己,度过这道难关之后,总会迎来下道快乐曙光,那时的你会自然感性。只是错过这刻的东京之旅,日后的快乐,是否还能配有此刻最美的东京美景呢?

明年保了壽命 無法肯定 有力氣有憧憬
明年的簽證未過 溫馨小店 或遊人過剩
有風呂 跟暖酒
你就無謂 等雪溶才盡興
完美在這夜擦肩 難道你可補領
還說下次做更好 誰料這刻是尾聲

明年若是依然安好,谁知是否有精力健康同行东京,又或者会有些不如此刻尽如意的问题,例如签证问题,例如人流过于拥挤。你又想,那又如何,只要那时还有温泉清酒。可你要知道,这因所有刚好的偶然而尽是完美的时刻,无人知晓何时还能等来。我们总想等来的下个更美风景,却不知觉在最美的此刻中早已错过。这样寻常的遗憾,望你不必拥有。

 

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张悬《两者》,唱给那张忘不了也触不及的脸

我们是否不自知的拥有两个自己,在爱的游戏里不断矛盾地寻得再遗弃?张悬的这首《两者》诉说的就是这样一个在爱情里分裂般的情形。这次由青峰写的词,虽是带着隐喻,却因由希腊神话里被称作【自恋水仙】的纳西瑟斯作背景,最后【两者】悲哀的结局,而让歌曲显得更是尖锐悲凉。《两者》MV本身也涵盖着很多歌曲意境的线索,主要因为脚本是由张悬亲自谱写。虽然在网上已经有着一些对于《两者》不同的解读,下面还是送上自己搭配MV的个人解读。

她在黄昏送著 这一片浓情云朵
我在夜里哼著 歌功颂德
她在阴天等著 这一片闪电天空
我在雨里抹著 化不开的口红

歌曲一开头,是一片【两者】浓情爱意景象。歌词里的我的她,都是自己,却是两面。在MV中,张悬是我,张钧宁是她,紧紧相依的她们,都是自己。“我们”共同爱上一人,踩着相同频率,彼此附和送出爱意。她在黄昏送走【浓情云朵】,好让我在夜里【歌功颂德】;她在阴天等雨天,好让我拥有最佳【化不开的口红】。“我们”同时投入地去爱同一人。

张悬《两者》MV截图

你牵着是我的和她的手
你揪著是我的和她的痛
这两者你应该要怎么做

我们爱上的同一人,都是你。你牵着我的手,也是她的手;你轻易就就揪着我的痛,也是她的痛。不知情的你,要如何同时爱我和她呢?

沉没前清醒的爱人 在拥有爱的世纪里悲伤
亲吻后沉睡的爱人 享受的孤单梦一样落下
热烈又惭愧 分不清左右

副歌开始带出我们【两者】对于爱的分裂心态,为何要在爱的热烈时如此悲伤,而又惭愧在梦境里享受一人的孤单?身处爱中,我和她,时而热烈,时而悲伤。认不出自己,分不清是爱谁。

张悬《两者》MV截图

她在冰箱放著 这一片伤心苹果
我在房里扮著 歌唱玩偶
她在门口搁著 这一片诱惑包裹
我在心里算著 威胁人的借口

电子钢琴带入第二段主歌,充满着玄幻色彩,是我和她在爱里开始分裂背离于彼此的节点。她在爱里极度伤心时,我躲在房里沉醉于自己的世界;她做尽心思去爱人,我却在想着如何把爱人推开。我和她,处在同一个身体,一边渴望爱,一边逃离爱。

张悬《两者》MV截图

你搂着是我的和她的头
你发著是我的和她的疯
这两者你应该要怎么哄

你牵着我的头,依然也是她的头;你激起的是我的疯,也是她的疯。我和她的疯却也来自彼此的矛盾对立。不知情的你,要如何同时哄我和她呢?这里比起第一段更加无望,我和她的疯,是自己与自己的挣扎,你当然哄不了,也预示着,快到头了的爱。

沉没前清醒的爱人 在拥有爱的世纪里悲伤
亲吻后沉睡的爱人 享受的孤单梦一样落下
沉没前清醒的爱人 在拥有爱的世纪里悲伤
热烈又惭愧 分不清左右

在进入第二段主歌前,电子钢琴的那段魔幻伴奏,在MV中第一次带出青峰的脸。青峰,代表着纳西瑟斯的化身,那株冷艳孤高只爱自己的自恋水仙花。

张悬《两者》MV截图

纳西瑟斯是希腊神话中河神刻菲索斯和水澤女神利里俄佩生下的美少年,出生后被先知预言【這孩子只要不看到自己的臉,就能夠長壽。】。在他的成长过程中,因他的美貌,吸引了无数的爱慕,他却不为任何人所动。因被他拒绝而恼羞成怒的仙女们便对他下了一道诅咒【但愿他有朝一日爱上一个人,却永远也得不到她的爱!】。

一天,在他路过小溪想要喝水时,他终于透过水中的倒影看见了自己的脸。那一刻,他便无可救药地爱上了自己。只是当他伸出手想拥抱水中的自己时,倒影便消失无踪。从此,纳西瑟斯便每日如此隔水相望爱着水中的影子,直至憔悴而死,化作了一株水仙花。在心理学上,也把纳西瑟斯之恋称为自恋症,又叫水仙花综合症。

回到歌曲,青峰在MV这时的出现,推进着我和她,一步步陷入这段纳西瑟斯之恋的悲剧中。

张悬《两者》MV截图

别忘了我的脸

在那声鼓点之后,张悬唱出这句【别忘了我的脸】。这是自我的【她】,也是MV中的张钧宁在步入“自恋”之前最后的挣扎,明明还想要爱人,只是我和她,在爱的不同阵营。

张悬《两者》MV截图

沉没前清醒的爱人 在拥有爱的世纪里悲伤
亲吻后沉睡的爱人 享受的孤单梦一样落下
沉没前清醒的爱人 在拥有爱的世纪里悲伤
热烈又惭愧 分不清左右
别忘了我的脸

最后的最后,我还是败给自己的爱,遗弃对你的爱。我和她,不能够挣扎逃脱于彼此,便只剩爱上彼此的能力。我忘不了的,是自己的脸;我日夜思念的,是自己的脸。我终于能够,热烈而不惭愧的爱上自己一人。我如纳西瑟斯那般的临水自照,望得越久,越是自爱。只是,当我伸出手,想要触及这张我爱上的自己的脸时,我的脸,却消失于我的手中。如同MV最后,张钧宁取代青峰成为自恋水仙,看到的倒影是张悬的脸,也是自己的脸。她与我,终于爱上彼此。这确是自恋水仙的悲剧所在,爱上自己,却永远爱不到自己。

张悬《两者》MV截图

这是最绝望的结局,也是青峰这首词最锐利讽刺的地方。如一道警示,当我们不断循环着追寻爱再抛弃的过程,最后或只能成为爱上自己的自恋水仙。不论爱得多么热烈,也只能深情望向自己在水中的倒影,那张忘不了也触不及的脸。

参考来源:

為何水仙花代表「渴望愛情」?原來跟希臘神話裡的他有關!揭自戀到極致會有多悲劇 | WEPEOPLE | Eric Ko

《绝对占有 相对自由》,独属于陈粒式的浪漫极端

出自陈粒第一张专辑《如也》中的这首《绝对占有 相对自由》,充满着陈粒标志性浪漫而极端的爱情观。爱一个人便爱得坚定而不顾一切,山河再美也是全沦为你的陪衬。一如陈粒式宏观诗意哲学,这首歌名《绝对占有 相对自由》或许让你一时还浮于云间,看下去你会了解其中的独属于陈粒式的浪漫极端。

前奏木吉他踩着三拍的节奏开场,这一段的吉他独奏我尤其喜欢,有一种陈粒完全沉浸自我的节奏,浪漫而极端。如若不爱,即独立个体,而若爱你,便完全属于你。不爱是潇洒,爱是沉沦,这是陈粒赋予爱的独特定义。

整首歌充斥着因爱而生的占有之情。歌曲第一句便是【让我占有你】,出自陈粒口中一切又仿佛如此顺理成章,毫无突兀。很妙的是,陈粒明明平静的口气,却唱着最赤裸的欲望,来自原始的渴望。爱是本能,欲望相随,无需抱歉。背景里梦幻的合成器,犹如世界只剩你与我两人对望。

她在第一段主歌里直白坦率地唱着【让我占有你在你最好的年纪 趁一切还崭新】,干净而新鲜的心与身体,全都是想要占有你的理由。为了占有你,陈粒写下这一段极端到疯癫想尽一切的方式,只为了把你【绝对占有】于我一人。

撕碎你然后像风握在我手里
抱着我像空气
想把你收集
泡你在福尔马林盯着你意淫
下半生的每个夜里
夜里你湿润赤裸
你眼睛
吞了我

副歌的旋律动听到让人贪念两段太短。因这首歌完全的出自陈粒,也是如此词曲相合的大气而浪漫。陈粒的词一向有着她独特的宏观诗意哲学,【山海的浩瀚】,也只是沦为爱的背景。她的浪漫,牵引着天地宇宙,推动着森林。只是万物变化,或是有违于你,那我便毫不犹豫地踏向死也无憾的尽头,只要那个尽头,通向进入你的世界。值得一提的是,副歌背景中呢喃的和音声混响处理后给歌曲意境不仅增添了辽阔空间感,也让你与我的界限刻画得越发模糊犹如一体。

山海的浩瀚
宇宙的浪漫
都在我内心翻腾
在推着我前进
移动的森林
伴着我行
对我眨眼睛

要陪你上岸
别的都不管
我要逆世界而行
我要化成灰烬
把你的路 铺平

第一段是关于想要对你的占有,第二段是相对的自由。这个相对,参照物是我。所以第一段以【让我占有你】开场,而第二段的第一句是【我只属于你】。比起愿意只属于你的我,你是相对自由的。我【随你自由来去】,只要你【慢慢品】我。最后那个能够轻松占有也兼顾自由的幸运之人是你,而那个愿被完全占有而失去自由的人是我。

这样的疯狂信爱也是她的难得。不是每个人都能为了爱不顾一切,多的是宁愿定居离岛远离伤害的可能性。因而陈粒这股愿为爱坚定逆向而行,才显得更是浪漫极端。


陈粒《绝对占有 相对自由》

作词:陈粒

作曲:陈粒

让我占有你

让我占有你在你最好的年纪

趁一切还崭新

让我占有你 占有你干净的心

温柔的声音

和完美柔软你的身体

身体里我全部的曾经

让我占有你

撕碎你然后像风握在我手里

抱着我像空气

想把你收集

泡你在福尔马林盯着你意淫

下半生的每个夜里

夜里你湿润赤裸

你眼睛

吞了我

山海的浩瀚

宇宙的浪漫

都在我内心翻腾

在推着我前进

移动的森林

伴着我行

对我眨眼睛

要陪你上岸

别的都不管

我要逆世界而行

我要化成灰烬

把你的路 铺平

我只属于你

我只属于你在这短暂的生命

随你自由来去

我只属于你

我大脑我的身体都要你住进

要你把我灵魂搾取

我的浪漫和极端都拿去

慢慢品

我只属于你

赞美你包容你都是我的使命

用一生去执行

想现在死去

时光记住我此刻坚决和笃定

让你永远觉得安心

世界纵然不会为此而停

但增添 你美丽

山海的浩瀚

宇宙的浪漫

都在我内心翻腾

在推着我前进

移动的森林

伴着我行

对我眨眼睛

要陪你上岸

别的都不管

我要逆世界而行

我要化成灰烬

把你的路 铺平

田馥甄《底里歇斯》- 我没有规定你可以呼吸与否,为何你要来指控我相爱的原因

《底里歇斯》是田馥甄新专辑《无人知晓》里个人非常喜欢的一首歌,以金属摇滚为底,又含迷幻气质韵味,田馥甄的声音踏着如火般狂野的吉他贝斯,显得越发【歇斯底里】,而牵引着全曲的萨克斯风铜管乐却在摇滚乐的基底上,喷洒了一层像水一样浪漫柔和的迷幻香氛。这首歌《底里歇斯》唱的就是这样一种让水火都沸腾的爱,世人说它水火不容,那就把天地翻覆,词汇颠倒。在我的世界里,水火相容。【底里歇斯】,只为了盛放生命最原始的美丽。

这首《底里歇斯》,词由合作过《渺小》的周耀辉提笔,自然是驾轻就熟如何用词制造出宏大的立意气场。开头主歌就用水与火的对立营造出一种哀怨的是非颠倒:

水在心底
流到哪里
有一些力气不叫力气
火在脚底
烧到哪里
真实不够真实

而整首歌的态度也在下一句给出了答案:

就算整个世界都说不可以
可是一切渴望都靠潜意识

【灵魂原始 肉身开始】,灵魂的美丽来自它的本能直接,如深呼吸一般自然,无需压抑。

这样带着金属摇滚又迷幻气质的歌,不得不说能够驾驭住的华语女歌手屈指可数,而这首歌的旋律同样耐听,来自守夜人乐团团长安眠巫师所作,这也能看出田馥甄对于小众音乐的衷爱。从这张专辑的创作人中确实能挖到不少小众宝藏,例如开头《Intro》也是最后一首《或是一首歌》的作词作曲台湾乐团Deca Joins。

说回这首歌,在强烈的摇滚配乐下,凸显出田馥甄声音的多元优势,既能引领前奏迷幻呢喃,又能驾驭副歌摇滚的疯狂,在摇滚与呢喃中自由切换,非常耐听而不过,也再次证明了田馥甄声音的无限可能性。开头清亮钢琴以低沉铜管乐形成巨大反差,低音贝斯搭敲击乐又接着带来更大颠覆冲击。田馥甄的声音从平和语带气音,到迷幻中带着渴望,最后一路直飙【歇斯底里】般呐喊。全曲在制作上紧紧相扣【底里歇斯】之一主题。

在贯穿全曲的铜管乐器低沉伴奏及猛烈的敲击乐下,唱出对于爱情不能受控的人类原始本能欲望。为了爱一个人而歇斯底里,就像为了生存而大口呼吸,哪有可不可以,谁又可以规定可与否呢?爱就是爱了,就像是【所有人类都要深呼吸】一样,这是自然规律,原始欲望。我没有规定你可以呼吸与否,为何你要来指控我相爱的原因?颠倒是非,就像颠倒词汇,所以这首歌以底里歇斯的方式唱出这首《底里歇斯》。

全曲充满颠覆这一概念,不论是水与火的对立, 不同乐器间彼此的冲撞,田馥甄声音转换上的反差。所有一切透露着神经质般的戏剧性,也是嘲弄着那些神经质的是非颠倒。所有的爱情都一如生命原始一样美丽,不畏任何颠覆。

延伸阅读:

英子:田馥甄第五张专辑《无人知晓》- 她用这十一首歌,把一些秘密借给你​

英子:田馥甄《灵魂伴侣》- 你选择封印你的灵魂

英子:田馥甄《口袋的温度》- 冰山,同样渴望被融化​

田馥甄

《底里歇斯》

作词:周耀辉

作曲:安眠巫师/川流

编曲:鲁纲宇

水在心底

流到哪里

有一些力气不叫力气

火在脚底

烧到哪里

真实不够真实

就算整个世界都说不可以

可是一切渴望都靠潜意识

最好让你 歇斯底里

不能自已才更自己

至少陪我 底里歇斯

越是着迷越不受控制越着迷

自然爱恨

突然散聚

能不能偶然没有回忆

灵魂原始

肉身开始

会不会结果没有原因

就算整个世界都说不可以

可是所有人类都要深呼吸

最好让你 歇斯底里

不能自已才更自己

至少陪我 底里歇斯

越是着迷越不受控制越着迷

歇斯底里 呼喊生命

不用别的只需要生命

底里歇斯 翻天覆地

翻来覆去另有天地

底里歇斯 歇斯底里

不用别的只需要生命

歇斯底里 底里歇斯

最后要为最大的美丽最着迷 最着迷


文章封面照来自乐享音乐吧优酷视频封面照

陈奕迅《是但求其爱》- 相爱,是用日常去抵无常

陈奕迅的这首新歌《是但求其爱》很有意思,以双关语的歌名探讨,什么是爱?是只求你要的爱,还是接纳爱的全部面貌?

为此,歌曲讲了一个相恋却不够相爱的故事,在混乱中相恋,在平淡中不爱。主人公明知自己不懂得爱,却也放不下自私的自我。你要终身不受困的爱,我要真心而不必忠于一人的爱,我们多相似,不论是否相配,都不是能长久走入爱的人。

来自专辑《是但求其爱》封面照

一起来由词意解析体会这个相恋却不够相爱的故事:

若愛是但求開心 我問
要不要求其傷心

歌曲开头,我(主人公)是个自认在爱中只求开心的人。如若会有伤心,那是否也就一同不要这段爱了。

論盡半生不懂愛
回頭沒有心計 劃未來
才來獨處 好好檢討 什麼叫愛
你 便 來

这样的我,被看作是不懂爱的人。爱里哪有如此完美,只有开心无有伤心。这样的我,自然不曾拥有太久的爱。只因伤心是套餐里一并附送的配菜,共同组成完整的感情。而在我独自思索到底该如何爱才完美时,你,出现了。

混亂裡結識到你
浪漫叫一切 粉飾 同盼待
某一剎驟覺 感情深得可愛
在傾吐那刻 回響
感情 從不是愛

最初的爱,如电光火石般浪漫,我多开心,只得开心的感情,多完美,大抵这是爱吧?

而现实总不如我愿,感情总是要走到时有伤心那步,而我想,果然与你的情,也还不及爱。

若愛是但求終身 你問
怕只怕求其終生 被困
你寵愛父母親
我為良朋憐憫
怎都算是個好人

妙只妙在,你也是一样的人。你问我,若爱是要给予一辈子,如不全是快乐,便不苦了陪此一人的终生。这样的爱,是否值得?这样的想法会否太过自私呢?我们明明是孝顺父母善对朋友的人,为何在爱里,如此私心害怕付出呢?

若愛是但求衷心 我問
要不要求其忠心
縱雙方理念多相同
卻不相融
莫論配襯

妙只妙在,我也是一样的人。我问你,若爱是只求真心就好,那是否只此一人,白头偕老?

我们的想法多接近,都需要爱,却也怕浪漫过后的冗长平淡,却不知,那才是爱的本质。相同的我们,却也相斥,自认不适合便草草分手。

再 會 時
沒料到深深擁抱
合力擦出了 火花 和意外
某一剎幻覺 戀情可一可再
在參透那刻 回想
戀情全不是 愛

再次相遇时,我们又重新走到了一起。某一刻以为与你的恋情还可延续,而若回想,原来恋情,只是恋情,不及,也不是,爱。

若愛是但求終身 你問
怕只怕求其終生 被困
你工作覓滿分
我為前途勤奮
怎可再另有心神

你依旧有着曾经的疑问,担忧把余生交付给此段感情,是否错过更多。

但如今你我都各自为生活忙碌,能留给思索感情的时间也是少了又少。

若愛是但求衷心 我問
要不要求其忠心
縱雙方理念多相同
卻不相融
莫論配襯

而我依旧自私地想,若爱只收获真心却不必忠此一人,才够洒脱不束缚。

若愛是但求 安心
怕只怕求其 安穩

我们都是一般的人,在爱里只求彼此的相处融洽,而却最怕这般融洽在岁月下磨合成平实的日常,如同每段爱恋走到最后的结局那般。

若愛是但求今生 抱憾
要不要求其他生
看雙方各自的本能
愛的傷痕
極度配襯

这样去爱,肆意挥霍可能拥有的全部的爱,好像我们能拥有的不只今生一般。

在爱里心甘磨合出的那些不那么美的伤痕,才是能让我们相陪一路走下去的苦口良药。只要快乐总是最好,只是现实不是乌托邦,寻不得这完美遐想。

愛七色五味多紛陳
更多灰塵
落入五蘊

爱是有很多元,彩虹七色,悲欢无味。这是它自带全套的丰富,人不能只取你想要的快乐。爱,不是任你挑选支配的自助餐。丑陋难挨的那面,也会如灰尘落在爱里。是丢弃更换,还是常擦洗爱惜原爱,都在个人,都是人身五蕴而成。

这首歌抓住了现代人在爱里的一大挣扎,更替的节奏那么快,多么容易就放走一段段爱恋。美好的那部分全力享受便好,而平淡下的日常,才是最需要花费精力去用余生去滋养的。相爱,是用日常去抵无常。

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田馥甄《一一》:交换而来属于田馥甄自己的一首歌

田馥甄的这张五专,从不甘心无法放下心中所爱的《悬日》,到无奈接受爱与不爱只能如此的《皆可》,又迎来了成长路上最重要的习题之一,如何学会【一一】爱自己?这首《一一》,是在教会我们一一放开那些假象,再重新拾起被遗忘了的自己,那个你所不了解的,但却应该最了解的自己。

在《悬日》中,是【对峙著不可能的爱情】的自己。一个人的爱就这么点,如果全部用来爱别人,又拿什么爱自己呢?在《皆可》中,是【看透了風景,淪為了風景,都可以】的自己。皆可,是种坦荡,却也沦为了将就。不如重新好好把视线转化到自己身上,好好一一宠爱自己。

而《一一》的另一面,也是在说这个喜爱贴标签的社会,我们或主动或被动的演变为一个个不是自己的自己。那些个【自己】,也许幸运得被偏爱青睐,可那终究是种美好的幻觉。满足了别人,却离真实的自己越来越远。田馥甄不例外身上也贴满了所谓的标签,“文青女神”,“空灵”,或甚是“神婆”。仔细注意的话,就会发现,标签是极端的,要么把你捧上天,要么踩在地底。人们热衷造神,就如同他们把你拉下“神坛”时一样。

田馥甄自己在采访中说过她对标签的理解「我覺得現在的人很喜歡把人貼標籤,但人是一個奇特的生命個體,很有可塑性,就像十七年前看到我,誰會想到空靈兩個字?這是歲月給我的經驗,讓我閱讀了、感受了不同的東西,而變成這樣。這個標籤貼在我身上,不代表我永遠就是這樣,我會繼續的成長、改變。」。老实的或是天才的;平凡的或是空灵的;脆弱的或是完美的,这些都可以是同一个人,只在你了解多少,你看见的,只是你看见的。

这首歌的词曲、制作、编曲都由火星电台包办,如果有对火星电台不熟悉的朋友,最近很火的《推开世界的门》,就是由火星电台一手包办的词曲。这个音乐奇才组合,绘制了这首独特的歌,主歌短短两句,直接切入副歌。而B段更是直接颠倒主歌副歌。如此不按常理出牌,也是呼应了歌中唱到的【我們把小聰明 我們把大道理 先放開】。不把自己限制在世人定下的框架中,活成自己所想的那样。谁能规定主歌一定要有几句呢?谁又能规定主歌后一定接副歌呢?而更没有人能规定,你一定要活成什么样。老实的,还是天才的,只要是你的,都可以一一宠爱。

编曲中亮眼的一段来自A段后间奏中的小号独奏,一下子烘托出了一种悲鸣却宁静的画面。从原来的更显欢快的手风琴调换过来,田馥甄提到原因是「原本间奏编曲配器黄少峰直觉选了手风琴,演奏出随性不完满的温和凄美,虽然已很有感觉,但总觉得少了点什么。直到录音当下,两人相遇,田馥甄便询问黄少峰有没有别种更合适配器的可能?他立刻答出田馥甄心底想要的答案:小号。」。小号的独特,来自它的激昂铿锵,在这里起到了一种扩大格局的气魄。放开那些小聪明和大道理,并非那么容易。当一个人,不再盲目跟随众人,决定做忠于自我的独一无二的自己,不可避免的必将背负一些世俗的枷锁捆绑,承受一些或嘲弄或谴责的审视。所以做自己说来简单却也最难,就像是在小号的吹奏下奋起直追那个曾失去又找到的自己,就算要抵挡周围猛烈又尖锐的世人炮火。歌曲最后由悠扬的小号声结尾,像是在说,爱自己的战争仍在继续,而只要我们沉着而坚定的相信着自己,时间会带我们突出别人的重围,找到自己,一一去宠爱。

田馥甄在谈到如何在商业与艺术中权衡时,她谈到「其實我自己也抓到一個奇妙的平衡。如果我適時地去做一些符合大眾口味的東西,不論是外型審美,或聽覺審美,就能換來一些空間做我想做的東西。」可是要多少个迎合商业的作品来换取她想做的呢?她的答案是「兩個換一個,或者有時候,要三、五個才換到一個。」。这首歌,或许就是交换而来属于她自己的一个吧。


田馥甄《一一》

作詞:火星電台

作曲:火星電台

编曲:火星電台

Goodbye 偷信的人並不壞
Goodbye 被愛的背對著愛 回來

我們從小聰明 我們從大道理 先出來
我們把老實的 我們把天才的 一一膜拜
一一

我們把小聰明 我們把大道理 先放開
我們把找到的 我們把丟掉的 一 一 愛
一 一 寵愛

我們把小聰明 我們把大道理 先放開
我們把找到的 我們把丟掉的 一 一 愛
一 一 寵愛

Goodbye 作秀的人 誰青睞 Hmm…
Oh Bye 做錯的如果能再重來

我們從老實的 我們從天才的 先出來

我們把小聰明 我們把大道理 一 一用壞

一 一

参考来源:

誰是文青女神?專訪田馥甄:我何必撕標籤,我知道自己是誰 | 原文来源:性别力 | 原文作者:女人迷編輯 Shanni

【封面人物】田馥甄撕下文青、女神標籤:「標籤貼我身上,不代表我永遠是這樣」| 原文来源:Bella | 原文作者:糖果