属于S.H.E 22周年的《美麗新世界》- 不论未来如何,【風沙星辰 永遠相伴】的约定都会始终如一

不知不觉S.H.E这个名字成长到了22周岁,走过时间的见证,她们依然坚定地站在彼此身边,用最美合声唱给心中的【美麗新世界】。自2001年9月11日以首张专辑《女生宿舍》正式出道,世界从此透过她们干净纯真的眼神认识了这个名字。一半美妙歌声一半爽朗笑声,这是她们与歌迷的独特默契。所到之处皆笑声不断,她们认真美好地践行着【美麗新世界】这个关于爱的旅程。从《戀人未滿》中朦朦胧胧的【友達以上 戀人未滿】、《魔力》中互动甜蜜的【你是我的魔力 想要勇敢就想你】、《Super Star》中率性为爱的【你是電 你是光 你是唯一的神話】;到《一起開始的旅程》彼此交付的【這是一段我們秘密的旅程 別人很難瞭解其中的興奮】、《不想長大》中任性自问的【我不想我不想不想長大 長大後世界就沒童話】、《中國話》中自豪宣称的【好聰明的中國人 好優美的中國話】;延续至《SHERO》中霸气坚强的【那是誰說 女孩沒有ROCK’N ROLL】、《花又開好了》中绝地重生的【誰懂我 SHERO TO ZERO】、《十七》中默契十足的【就一起走著走到了永恆 還請你們陪我們 見證】。

作为S.H.E的歌迷,从她们身上收获的已太多太多,勇敢善良快乐的她们把以S.H.E为名的美好融合进了【时间的长河】。比起什么作品节目新闻,更加希望她们依然可以在她们的真实生活里不断延续着属于她们的【美麗新世界】。不论未来如何,【風沙星辰 永遠相伴】的约定都会始终如一。

 

图片来自S.H.E Instagram

作詞:李天龍/顏璽軒

作曲:李天龍

編曲:呂紹純


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聆听田馥甄以《乘著無人光影的遠行》敢于宣告,肉身的远行,是为了真我的回归

田馥甄在《一一》巡回演唱会台北最终场落下帷幕之后,从人群中出现,又从人群中离开,最后陪伴自己【乘著無人光影的遠行】。这是她在演唱会结束后即推出这首新歌的绝妙时机,也契合她自始至终选择用音乐与听众沟通连接的方式。而听完这首歌,你会发现,相对上张专辑《无人知晓》中她聚焦自我所失去的部分,例如《悬日》中对于那颗悬而未决【悬日】的无法放下,又或是《皆可》中对于还是【沦为了风景】的不甘心,都是自我与自我的拉扯内耗。而如今,在这首依然是由《悬日》作曲者知更谱曲的旋律中,品到的不再是【唱着落下,却不落下】的苦涩纠葛而是只字不提放下,却早已归于平静。是无数次在浩荡心海中的沉浮,才能懂得珍贵的平静。这般的释然心情,让人惊叹于田馥甄在这段时间与自我的修行思考,不仅是肉身的远行,更是自我的回归。而这首歌更是超脱对于爱情的感悟,而是在笔者看来她悟出自我与外部世界的最和谐共处法。曾经的她在《离岛》中困扰于【我疏离得很舒服 不想治疗】,可在意识到好奇上门观访的游客绝不会止之后,她做出了这个远行的决定。肉身的远行,是为了真我的回归。皆可,便皆不可。皆要,便皆不得。只有果断并主动地舍去些什么,才能保留下些什么。而留下的,才能以全心更加珍惜爱护。

这样敢于宣告【远行】的田馥甄,让人心喜也真实透过音乐展露心境。过去声音中揪心的矛盾不解,被这首歌中她自在舒缓的随心所开解。唱到的未解过去,【沉重的記憶】、【擁擠的傷心】,都是【曾走過的痕跡】,真实的印记。曾【追不到】的、爱不到的,都是【幕後花絮】,如今一切拥有的理由。在田馥甄依然细腻或是更加超然的歌声中,你会发现你不再分神想要去分析哪个气息还是高音,她诉说音乐的能力已与歌曲达到了人歌合一不能分离,陪伴你一同走一段落入云端之后便不再想要去计较不甘什么的境地。这样的音乐诉说能力,分析声音诠释的技巧已没有太多的意义,是她与音乐的双向奔赴往同一方向远行而形成的绝妙化学反应

而说回这首歌本身的编制,知更担纲了重要的作曲编曲人,为整首歌打上了与《悬日》相似轻缓动听的旋律底色,而在编曲上是与田馥甄歌曲诠释无比默契的举重若轻。以宁静的吉他和弦为底带出心底的重量,低频的贝斯特意淡化了外界的嘈杂聚焦于田馥甄来自内心的声音,为听众带来了这趟如同落入云层呼吸频率之中的奇妙视听体验。小球莊鵑瑛的词精准捕获到了整首歌的内核,也寻觅到了【乘著無人光影的遠行】这一美妙的名称。

在这场【乘著無人光影的遠行】中,田馥甄敢于宣告背离聚光的远行,敢于发行这首超过6分钟的歌曲长度,不守常规,不限制自我,敢于接纳最真实的自我,让人替她开心。虽然对于歌曲所隐隐传达的告别姿态无法不感到不舍,但就如她所唱,

誰都曾經為愛沉迷 謝謝你進駐我生命裡

短暫陪伴著我的心 豐盈我 名為愛的羽翼

图片来自田馥甄《乘著無人光影的遠行》封面照

詞:莊鵑瑛 Chuang Chuan Ying

曲:知更 John Stoniae

編曲 Arrangement:知更 John Stoniae

製作人 Producer:陳建騏 George Chen

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田馥甄《口袋的温度》- 冰山,同样渴望被融化

这首《口袋的温度》是唱给深埋在冰山底下那颗炙热的太阳,用尽力气为了温暖自己那颗藏在口袋里的心。歌曲来自田馥甄第三张个人专辑《渺小》的最后一首收尾曲,如果这首歌的中文歌名还略带隐喻的话,它的英文歌名则更为直白 – Hidden Love,意思是隐藏的爱。顾名思义,这首歌传递的是一种隐藏在冷淡外表下依然热烈的爱。而配合歌曲的理念,常正和施人诚共同由词刻画出了这种想爱却又怕受伤的感觉。这同样也是为了契合歌者田馥甄自身的性格特点,虽然因不易对外打开心房而制造出一种冷漠的距离感,但其实内在非常渴望被真正了解被爱。拥有这样的特性的人,是辛苦的,既辛苦的自己,也辛苦了对方。像一个暖水瓶一样,外表看上去非常冷漠,但内在热情如火,一旦真正接受了谁,会倾尽全力的付出,非常重情重义。

而很妙的是,这首歌的表达方式也同样是外冷内热的。田馥甄用她一贯冷色调的口吻唱着,用她自己的话说就是性冷淡哈。整首歌与闷骚的英伦摇滚和谐结合,编曲上极度克制的,不管是吉他,弦乐,都点到既止。而不时出现的沙锤声,也为歌曲填上了带着理性的荒凉感。但由陈小霞作的曲则算是温暖到底,躲在田馥甄冷感的歌声后,像是埋在冰山下依然炙热的太阳。同样词也是从主歌到副歌由冷转热,一开始写出了因怕受伤而故意做出冷漠外表的无奈,虽有满腔热情,但为了保护自己,而把自己的情感冰封在密不透风的冰山下。

冷漠是冰山里求生的武装
只怕再被什么给碰撞
明明心里面盛着滚烫的情感
很想和谁分享
想太多到最后无情无感

而到了副歌,还是吐露出自己真实的心声,还是依然渴望被谁了解疼爱。这个口袋在这里就是‘心’的隐喻。不管外在看上去如何冰冷,只要有人愿意来真正了解,会发现,内在的心的温度是如此的火热。爱,虽被隐藏,却不会被改变。而冰山,同样渴望被融化。

你把手伸进我的口袋
就会翻出我 说不出口的爱
有些什么藏在沉默背后
你 感受得出来


田馥甄

《口袋的温度》

作词:常正,施人诚

作曲:陈小霞

编曲:韩立康

制作人:王治平,郭文宗

辉煌的城市闪著刺眼的光
水泥钢筋玻璃的冰山
没有表情的人们从不同方向
各自带着心事
赶往那各自的不同方向

冷漠是冰山里求生的武装
只怕再被什么给碰撞
明明心里面盛着滚烫的情感
很想和谁分享
想太多到最后无情无感

你把手伸进我的口袋
就会翻出我 说不出口的爱
有些什么藏在沉默背后
你 感受得出来

我把手伸进你的口袋
原来你也有 痛苦需要隐瞒
无论什么躲在笑容背后 我陪你承担

你把手伸进我的口袋
就会翻出我 说不出口的爱
有些什么藏在沉默背后
你 感受得出来

我把手伸进你的口袋
原来你也有 痛苦需要隐瞒
无论什么躲在笑容背后 我陪你承担

谁活着没有失落失望遗憾
不需要温暖的陪伴
进来吧孤单徬徨受伤的手掌
口袋里的温度 是会生长爱的 土壤


参考来源:

口袋的温度_百度百科

乐评:《渺小》- 田馥甄、《Better Life》- F.I.R

田馥甄《一一》:交换而来属于田馥甄自己的一首歌

田馥甄的这张五专,从不甘心无法放下心中所爱的《悬日》,到无奈接受爱与不爱只能如此的《皆可》,又迎来了成长路上最重要的习题之一,如何学会【一一】爱自己?这首《一一》,是在教会我们一一放开那些假象,再重新拾起被遗忘了的自己,那个你所不了解的,但却应该最了解的自己。

在《悬日》中,是【对峙著不可能的爱情】的自己。一个人的爱就这么点,如果全部用来爱别人,又拿什么爱自己呢?在《皆可》中,是【看透了風景,淪為了風景,都可以】的自己。皆可,是种坦荡,却也沦为了将就。不如重新好好把视线转化到自己身上,好好一一宠爱自己。

而《一一》的另一面,也是在说这个喜爱贴标签的社会,我们或主动或被动的演变为一个个不是自己的自己。那些个【自己】,也许幸运得被偏爱青睐,可那终究是种美好的幻觉。满足了别人,却离真实的自己越来越远。田馥甄不例外身上也贴满了所谓的标签,“文青女神”,“空灵”,或甚是“神婆”。仔细注意的话,就会发现,标签是极端的,要么把你捧上天,要么踩在地底。人们热衷造神,就如同他们把你拉下“神坛”时一样。

田馥甄自己在采访中说过她对标签的理解「我覺得現在的人很喜歡把人貼標籤,但人是一個奇特的生命個體,很有可塑性,就像十七年前看到我,誰會想到空靈兩個字?這是歲月給我的經驗,讓我閱讀了、感受了不同的東西,而變成這樣。這個標籤貼在我身上,不代表我永遠就是這樣,我會繼續的成長、改變。」。老实的或是天才的;平凡的或是空灵的;脆弱的或是完美的,这些都可以是同一个人,只在你了解多少,你看见的,只是你看见的。

这首歌的词曲、制作、编曲都由火星电台包办,如果有对火星电台不熟悉的朋友,最近很火的《推开世界的门》,就是由火星电台一手包办的词曲。这个音乐奇才组合,绘制了这首独特的歌,主歌短短两句,直接切入副歌。而B段更是直接颠倒主歌副歌。如此不按常理出牌,也是呼应了歌中唱到的【我們把小聰明 我們把大道理 先放開】。不把自己限制在世人定下的框架中,活成自己所想的那样。谁能规定主歌一定要有几句呢?谁又能规定主歌后一定接副歌呢?而更没有人能规定,你一定要活成什么样。老实的,还是天才的,只要是你的,都可以一一宠爱。

编曲中亮眼的一段来自A段后间奏中的小号独奏,一下子烘托出了一种悲鸣却宁静的画面。从原来的更显欢快的手风琴调换过来,田馥甄提到原因是「原本间奏编曲配器黄少峰直觉选了手风琴,演奏出随性不完满的温和凄美,虽然已很有感觉,但总觉得少了点什么。直到录音当下,两人相遇,田馥甄便询问黄少峰有没有别种更合适配器的可能?他立刻答出田馥甄心底想要的答案:小号。」。小号的独特,来自它的激昂铿锵,在这里起到了一种扩大格局的气魄。放开那些小聪明和大道理,并非那么容易。当一个人,不再盲目跟随众人,决定做忠于自我的独一无二的自己,不可避免的必将背负一些世俗的枷锁捆绑,承受一些或嘲弄或谴责的审视。所以做自己说来简单却也最难,就像是在小号的吹奏下奋起直追那个曾失去又找到的自己,就算要抵挡周围猛烈又尖锐的世人炮火。歌曲最后由悠扬的小号声结尾,像是在说,爱自己的战争仍在继续,而只要我们沉着而坚定的相信着自己,时间会带我们突出别人的重围,找到自己,一一去宠爱。

田馥甄在谈到如何在商业与艺术中权衡时,她谈到「其實我自己也抓到一個奇妙的平衡。如果我適時地去做一些符合大眾口味的東西,不論是外型審美,或聽覺審美,就能換來一些空間做我想做的東西。」可是要多少个迎合商业的作品来换取她想做的呢?她的答案是「兩個換一個,或者有時候,要三、五個才換到一個。」。这首歌,或许就是交换而来属于她自己的一个吧。


田馥甄《一一》

作詞:火星電台

作曲:火星電台

编曲:火星電台

Goodbye 偷信的人並不壞
Goodbye 被愛的背對著愛 回來

我們從小聰明 我們從大道理 先出來
我們把老實的 我們把天才的 一一膜拜
一一

我們把小聰明 我們把大道理 先放開
我們把找到的 我們把丟掉的 一 一 愛
一 一 寵愛

我們把小聰明 我們把大道理 先放開
我們把找到的 我們把丟掉的 一 一 愛
一 一 寵愛

Goodbye 作秀的人 誰青睞 Hmm…
Oh Bye 做錯的如果能再重來

我們從老實的 我們從天才的 先出來

我們把小聰明 我們把大道理 一 一用壞

一 一

参考来源:

誰是文青女神?專訪田馥甄:我何必撕標籤,我知道自己是誰 | 原文来源:性别力 | 原文作者:女人迷編輯 Shanni

【封面人物】田馥甄撕下文青、女神標籤:「標籤貼我身上,不代表我永遠是這樣」| 原文来源:Bella | 原文作者:糖果